Amancaya Rivera


Inició estudios de danza clásica en la escuela de Arte y Cultura “ Summa - Artis ” . Participó en obras del repertorio clásico así como en reposiciones modernas y creaciones de Mónica Camacho. En 2004 se graduó con la técnica Vaganova.
Entre 2005 y 2006 formó parte de la compañía “Theater Frederick” (México) como bailarina, en 2006 participó del FITAZ.

Del 2006  al 2007 fue docente en la Escuela de Artes del Gobierno Municipal de El Alto y ¨ Summa-  Artis ¨, instituciones de las que también formó parte del elenco profesional.

En abril del 2007 participó junto a Espacio Danza en el Festival Habana Vieja, Ciudad en Movimiento, Cuba.

Estudió Jazz en “ American Danse Institut “ y perfeccionó danza clásica en: “ Maryland Youth Ballet ”, “ North Carolina Dance Institute ”, “ Ballet Arizona”, “Rosella Hightower”, “ Monaco Dance Forum”. Asimismo danza contemporánea  y danza africana en la ciudad de Niza.
En el año 2010  obtuvo la licenciatura en “ Artes del Espectáculo “ con especialidad en “ Danza y Pedagogía”  en  la Universidad de Niza “ Sophia Antipolis “ Francia.

Durante el 2011 obtuvo una beca por parte de la Unión Europea del destacado programa “Erasmus Mundus”  para cursar una Maestría en Gestión Cultural y Paisajes Culturales. Concretando una triple-titulación por parte de las Universidades: Jean Monnet – Fracia, Federico II – Italia y la Universidad de Stuttgart en Alemania.
Actualmente desarrolla una Técnica de “Iniciación a la danza para niños” y la clase de “Acondicionamiento Físico” para jóvenes y adultos. En ambas clases se focaliza el trabajo de la postura, el equilibrio, el alineamiento corporal, la respiración, la fuerza, el balance, el equilibrio y otros. Fusionando técnicas de pilates, yoga, danza clásica, danza contemporánea y fitness.   

María José Rivera


Foto: Eduardo Schtwartzberg


Bailarina y coreógrafa boliviana. Inició sus estudios en danza clásica a la edad de ocho años.

Posteriormente realizó varios cursos de perfeccionamiento de ballet, danza contemporánea y teatro en Bolivia, Cuba, Estados Unidos, Suiza, México, Holanda y Austria.

El 2005 concluyó la Licenciatura en Coreografía del INBA en el Centro Nacional de las Artes en México, con el proyecto interdisciplinario “Bajo Piel”, inspirado en la obra de teatro A Puerta Cerrada de Jean-Paul Sartre. Este fue seleccionado para representar a la Escuela Nacional de Danza en la Muestra de Escuelas Superiores de Arte ese mismo año.

Su interés por varios años se encontraba enfocado en una búsqueda en la danza contemporánea como arte escénica total que puede involucrar otras artes. Esta exploración se inició por el intercambio con músicos y artistas visuales y se vio enriquecido con la posibilidad de trabajar e interactuar con nuevas tecnologías.

Desde 1988 se ha presentado en los principales teatros de Bolivia. En 1996 se presentó en el Concurso Internacional de Danza Alicia Alonso en La Habana, Cuba. En 1999 obtuvo una beca para el Festival "2000 Feet World of Dance" en la Universidad de las Artes, Filadelfia, E.E.U.U. A principios del 2000 presentó propuestas propias en Washington DC y Santa Fe, E.E.U.U. En México formó parte del elenco profesional de Ballet Independiente presentándose en los principales teatros de ese país. En el 2004 participó en la creación de la Compañía de Danza Experimental Tierra Independiente. Participó con la Compañía el Cuerpo Mutable, bajo la Dirección de Lidya Romero, participando otra vez en los principales teatros y festivales mexicanos. Trabajó con el grupo Teatro Frederik, danza y teatro negro, bajo la Dirección Artística de Roberto Frausto.Concluyó la temporada del Musical Ciudad Blanca en México con más de 150 representaciones.

Entre sus principales maestros se encuentran: Mónica Camacho, Teresa Camacho-Hull (Bolivia), Rudolf Kharatian, Vladimir Anguelov (E.E.U.U.), Cecilia Appleton, Pilar Urreta, Rossana Filomarino, Serafín Aponte, Marcela Aguilar, Joaquín López “Chas”, Tatiana Zugozagoitia, Reyna Pérez, Jaime Soriano, Bernardo Rubinstein (México), Thomas Lehemen (Alemania), David Zambrano (Venezuela/Holanda), Ko Morobushi (Japón), Vera Mantero (Portugal).

Desde regreso a Bolivia, en agosto del 2006, trabaja en proyectos propios como EspacioDanza y ha colaborado con la Alcaldía de El Alto, la Sub Alcaldía de Mallasa, la Universidad Mayor de San Andrés. Participó en el I y II Festival Internacional de Danza ANDANZA, en La Paz y Sucre con su propuesta “Identidad” en Movimiento e improvisaciones, en el Festival Internacional de Teatro FITAZ 06 con Teatro Frederik de México y en el Festival de VideoArte La Paz Marka. En abril del 2007 fue invitada a participar en el Festival Habana Vieja en Cuba, representando a Bolivia y en julio-agosto del 2008 obtuvo el apoyo de DanceWEB para participar en el Festival ImPulsTanz en Viena, Austria.


Entre 2009 y 2015 fue directora del Ballet Oficial de Bolivia, proyecto de danza clásica y contemporánea del Ministerio de Culturas de Bolivia.
Durante esta gestión la danza clásica y contemporánea llegó a todos los departamentos del país, excepto Beni. Realizó y apoyó la producción de varias obras de largo formato como “Andares”, “Rituales”(Dayna Martínez/Vincent Verburg), “Cartografías”(Coreografía colectiva), “Mirada Expandida”(En colaboración con el artista multimedia Miguel Mesa), “Se Buscan Pretextos”(Fernando Hurtado), “Realidades”(Dayna Martínez/Vincent Verburg), “La Fragua”(Paulette Machicado), “Liminal”, “Inercia”(Riina Saastamoinen), “Para niños”, “Ajayus”, “Schreibstück/Pieza Escrita”(Thomas Lehmen); y otras obras de formato corto como “Prismas”, “Bajo Piel”, “Agosto” y “Ritmos Solares”(Konstantin Uralsky), todas para crear un repertorio y su difusión posterior. Su dirección tuvo como prioridad el fortalecimiento de jóvenes bailaines y creadores, apoyando la creación de obras diversas como “Laik”(Maque Pereyra), “Organum”(Isabel Aillón), "La Fragua"(Paulette Machicado) y la representación de “Duro”(Óscar Zelada), noveles coreógrafos bolivianos que se han seguido presentando de forma independiente. Ha contado con maestros y coreógrafos invitados de Rusia, Hungría, México, Alemania, Holanda, Finlandia, Venezuela y por supuesto Bolivia. En estos proyectos participaron los más destacados bailarines del país. En 2012 logró que hubiera una representación boliviana en el Festival Internacional Full Moon Dance Festival de Finlandia, en 2013 se presentó en Ecuador en coordinación con la Embajada del Estado Plurinacional de Bolivia, en 2014 la invitación fue para realizar dos presentaciones en Argentina, una en la Cancillería, con apoyo de la Embajada del Estado Plurinacional de Bolivia y la segunda en Rosario como parte del Circuito Iberoamericano de Danza.

Recientemente concluyó la Maestría internacional denominada "Choreomundus: Dance Knowledge, Practice and Heritage", para el conocimento de la danza, la práctica y el patrimonio intangible, con herramientas para la investigación y salvaguarda de la danza basadas en el análisis de movimiento, antropología y etnografía, esto con el apoyo de una beca Erasmus+. El programa se desarrolló en las universidades NTNU de Noruega, Université Blaise Pascal, actualmente Université de Auvergne, la Universidad de Szeged y Roehampton University en el Reino Unido.

Foto: Alejandro Porter




















Espacio Danza



Se constituye como un espacio alternativo para la formación profesional del bailarín y el trabajo corporal del público en general.




Los talleres propuestos se proyectan de la siguiente manera:

  • Talleres Continuos
Talleres dirigidos a todo público con el objetivo de crear un acercamiento y mejor comprensión de la danza y mejorar la relación cuerpo-mente.

  • Talleres de Formación Profesional
Talleres propuestos con la consciencia de la necesidad de una formación profesional complementaria de las artes escénicas, basados en la realidad actual del país.




Sobre los talleres profesionales




Serán lanzados con una convocatoria a nivel nacional, dada la importancia de expandir el proyecto y fomentando un intercambio nacional en busca de un reconocimiento. El cuerpo es un elemento simbólico completo.






Talleres internacionales




De manera adicional Espacio Danza se propone realizar tres talleres internacionales anuales. Esto con el objetivo de enriquecer el trabajo de los interesados, tanto del ámbito dancístico, teatral e incluso en algunos casos musical; ya que estas artes se encuentran estrechamente ligadas.

El primer taller se propone para el mes de marzo. Es una primera investigación de solos y duetos, pasando una primera revisión se reflexionará sobre las obras con el director de teatro, bailarín, coreógrafo y pedagogo argentino Gerardo Agudo, que cuenta con elementos dramatúrgicos que considero pueden resultar muy enriquecedores.

Al final de los cursos habrán dos presentaciones, exhibición de los trabajos de los participantes del taller y maestros en la Casa de la Cultura.

Paralelamente se realizará una muestra de videodanza.





Espacio Danza también será sede del grupo experimental de danza dirigido por María José Rivera.