XV Años Tierra Independiente - Residencia


XV Años Tierra Independiente - Residencia

Teatro Macedonio Alcalá, 31 de Agosto de 2019
Oaxaca, México

Como parte de la celebración por los XV años de la Compañía Tierra Independiente y los LXV años de trayectoria artística del Maestro Manuel Hiram, quién es director de escena, fundador e iluminador de la compañía se presenta en única función Inmediato, obra de danza, teatro, circo y música en vivo.
En 2004, María José Rivera, directora y fundadora de Espacio Danza fue parte del inicio de Tierra Independiente, este año, con el apoyo del Programa Intervenciones Urbanas del Ministerio de Planificación del Desarrollo logra ser parte de esta residencia artística, con la intención de abrir el diálogo, el intercambio y la colaboración con la Compañía en México.


“Este proyecto ha sido beneficiario del Programa de Intervenciones Urbanas del Ministerio de Planificación del Desarrollo del Estado Plurinacional de Bolivia”.

Residencia Artística - Presentación


 IR-RADIAR

(Título provisional)

Antecedentes
La danza y el espacio tienen una relación que cuando hay un público deviene en “la escena”, en ella la danza, el espacio y los elementos presentados generan diálogos y se aportan de diferentes maneras. Por ejemplo, “Ukukhululeka”, un trabajo previo, es una obra multidisciplinaria en la que los elementos auditivos, visuales y dancísiticos generan una propuesta con elementos que se crearon de forma independiente, se construyó con un artista visual, una cantautora, un artista sonoro y dos bailarines; los elementos presentados plantean un discurso abierto al público. Trae visiones de los artistas involucrados en torno a las ideas de libertad, democracia y pretende incluir la idea de identidad a partir de la libertad de sus aportes. La lectura del público es resultado de las uniones libres de los materiales y los bailarines en escena tienen como propuesta mantener su individualidad en medio de toda la información puesta en escena. En “Liminal”, una obra que parte del interior de los intérpretes, ellos construyen sus movimientos a partir de referencias motoras muy personales, sensaciones pequeñas, el punto en el que la sensación interna atraviesa los músculos, la piel, ese espacio liminal entre lo interior y lo visible. Así, generan movimientos que interactúan con la energía de los otros bailarines y se hacen visibles al público, un trabajo que va desarrollándose hasta establecer un ritual entre los bailarines participantes donde las energías viajan, y se intercambian.
Hoy, la necesidad está en crear un espacio intermedio, donde a partir del movimiento, se pueda literalmente proyectar en el espacio lo que se genera de manera interna en torno a una reflexión antropológica propia, busca mover el espacio a través de la imagen y como respuesta moverse en él; creando una especie de espacio en el que convivan el performer y el público. Este intercambio se desarrolla de una forma cíclica, o más bien espiroidal, porque durante la creación la imagen sale, pero vuelve al cuerpo para continuar generando nuevas imágenes que detonan nuevos movimientos y reflexiones.

Fundamentación
La antropología es una ciencia humana y social que se vale de diversas herramientas para desarrollarse. Entre 2015 y 2017, realizando la Maestría Choreomundus, me encontré con la idea de embodiment como una herramienta de análisis e investigación, traduciéndolo como corporeización, como una manera de vivir las sensaciones y experiencias, de analizarlas desde los saberes del cuerpo. Este encuentro con la antropología abre nuevas visiones y posibilidades a mi aproximación artística.
Complementariamente, he estado reflexionando sobre el concepto de Singularidades de Lepecki, considerando lo relevante de una singularidad para el encuentro con otros. La evidencia de las diferencias que nos permiten encontrarnos con otros diferentes para crear un nuevo grupo; ser parte de esos otros a través de las diferencias.
La intención de este proyecto coreográfico es hacer un (auto)análisis de los elementos que constituyen a un individuo; “como resultado de emociones, genes, clases sociales o ideologías políticas” (Morales, 2019), además están las relaciones que establece este individuo, sociales, políticas, emotivas, etc.
Como dice la ciencia antropológica, para explicarse es necesario observar, y aunque es una ciencia que parte de una observación de grupos y fenómenos sociales, creo que puede ser un punto interesante de intersección con la importancia de la observación de las singularidades humanas para fortalecimiento de las individualidades que son las que constituyen estos grupos sociales; esto es circular.

Objetivos
El objetivo principal es explorar las posibles representaciones (relaciones) “escénicas” de los conceptos planteados: singularidad, antropología del ser (antropología como estudio de la realidad humana).
Realizar durante el tiempo que dure la residencia un trabajo de movimiento corporal que responda a las imágenes primarias: emocionales, biológicas que constituyen al intérprete.
De manera continua, reorganizar las imágenes en respuesta a los resultados obtenidos incluyendo imágenes relacionadas al mundo social y político del intérprete.

Necesidades Específicas
Espacio para explorar la relación movimiento-imagen
Dos proyectores

Resumen del Proyecto
Mi carrera artística ha ido desarrollándose entre posibilidades, las cuales, en el medio artístico, social, y el camino personal creaban disyuntivas, entre géneros artísticos, identidades, disciplinas. El proyecto planteado para la residencia PAR es la articulación, a través del cuerpo, de estas partes que se han fragmentado en el tiempo. Es decir, hacer visible lo evidente: el ser humano es una unidad más allá de las racionalizaciones que nos llevan por una especie de disección vivida en el cotidiano para nuestro auto conocimiento.
Durante la residencia se propone explorar la proyección de sensaciones internas que constituyen a un ser humano en imágenes que luego de ser proyectadas vuelven a ser asimiladas para detonar otras imágenes a través del movimiento, esto se repite de una forma cíclica durante el proceso de exploración.
El producto final resulta en una danza que alterna con proyecciones que podrán presentarse en espacios y contextos varios.

-->